viernes, 21 de junio de 2013

 PROCOL HARUM : "Home" (1970)
Después de un álbum de tan altísimo nivel como fue A Salty Dog , el alejamiento de Matthew Fisher, las nuevas tendencias progresivas y las ya notorias tiranteces entre Brooker y Trower, hicieron pensar que Procol Harum correría la misma suerte que Nice, Crazy World of Arthur Brown o los Move, es decir muerte de la banda y renacimiento con nuevas formaciones y /o nuevos rumbos musicales.
No fue el caso, antes por el contrario. En 1970 seria editado el cuarta larga duración de Procol Harum: Home o lo que es igual, una banda en la cima de su vitalidad y por ende, creatividad.
El álbum parte con el endiablado Whisky Train, un tema para levantar a un muerto, rock puro y duro en el cual la guitarra incansable de Robin Trower esta permanentemente provocada por el aplicado trabajo de B.J. Wilson. Es uno de esos temas que se recomienda escucharlos a un buen y alto volumen y un par de veces seguidas para apreciar su fuerza y la calidad interpretativa, es que además tiene la particularidad no aburrir.
The Dead Man's Dream es una balada en la cual nos parece que Fisher todavía estuviera presente y es que quien le reemplaza, es ni mas ni menos que un antiguo compañero de Brooker y B.J. Wilson con quienes integraba a los pre-Procol, The Paramounts. En efecto Cris Cooping tenía el honor de encargarse del Hammond.....y ademas del bajo, pues este es el único álbum donde Procol Harum es un cuarteto más el letrista K. Reid.
Es pertinente aquí decir algo sobre una diferencia entre Cooping y Fisher en relación al uso del Hammond. M. Fisher usa un timbre mas eclesial y docto, con menos vibrato; en tanto que Copping, generalmente, usa un sonido mas rockero.
Still There'll be More , nuevamente puro rock , pero en envase de lujo.
Nothing that I Dindn't Know, cuando una melodía tiene el curioso efecto de erizarte los pelos, los adjetivos sobran. Pero si ademas dicha melodía esta ejecutada con prolija delicadeza es que estamos frente a una autentica joyita.
About to Die, una canción que la mezcla sonora de guitarra y Hammond da un especial trasfondo al lucimiento de Brooker en el piano, lamentablemente el tema es cortado prematuramente.
Baryard Stories que abre la cara B del disco es una balada intimista donde salvo pequeños segmentos en el cual hay órgano, solo participa Gary Brooker con su voz y piano; es la calma que precede la tormenta musical que representan los dos temas que le siguen: Piggy Pig Pig, un tema ecléctico, a veces oscuro, intencionadamente poco definido y que finalmente se decide por terminar en un punteo condenado terminado con fade.
El non plus ultra lo hallamos en el penúltimo surco: Whaling Stories, un viaje delirante en un barco de pesadilla y con un capitán desquiciado, el punteo espeso y corrosivo de Robin Trower nos lleva, o mas bien nos arrastra poco a poco al apoteosis en la cual con gran efecto de voces se culmina en una luminosa verdad. Todo ello, obviamente son los problemas personales de Keith Reid llevados magistralmente al pentagrama. por Gary Brooker. Uno de los mejores temas de la discográfica procolhariana y un clásico para la historia del rock.
El vinilo nos despide, después del palizón anterior, con un tema de antología: Your Own Choice. Esta hermosa canción combina muchos de los recursos que hacen de Procol Harum una banda tan especial, con el agregado curioso que termina con una armónica, instrumento poco usual en ellos. El tema y el L.P. se aleja en fade en un ritmo y con una melodía que nos recuerda el ultimo tema del trabajo anterior, A salty Dog, el tema en cuestión: Pilgims Progress, que curiosamente es autoria de Mattew Fisher, quizá el subconsciente de grupo, quizá homenaje.
En resumen, una joya esculpida por una de las bandas que con más propiedad puede llevar el titulo de : Institución.
Imprescindible.

Cogito Ergo Rock, Claudio.
LOS BRINCOS : “WORLD, DEVIL and BODY” (versión inglesa, 1970/1)
Por Claudio Garrido.

La versión para España de este larga duración contiene la Suite (en inglés) y el tema Emancipation y Where is my love (en castellano). Dicha versión es completada con otras buenas canciones pero con una clara intención de adecuarlo para el público español.
El siguiente comentario esta basado en la versión inglesa, en la cual no se hace necesario concesión alguna. Y no tiene desperdicio alguno.
El álbum comienza con la Suite que da el titulo al disco: . : “WORLD, DEVIL and BODY”. Se trata de  una obra conceptual que gira entorno a la idea  de la enajenación humana a causa del sentido banal de la vida. Esta oscura situación sólo puede ser revertida tomando conciencia de las potencialidades que nos provee nuestro propio cuerpo,  que con sus sentidos nos puede orientar hacia el amor.
Esta estructurada en cuatro partes..
LA SUITE
CRAZY WORLD, es una descripción que  corresponde con la calamitosa situación humana. Este primer pasaje es un rock ortodoxo en la línea west-coast. Con facilidad se puede reconocer y asociar el sonido al estilo de La Revolución de Emiliano Zapata y algo de los primeros Santana y más específicamente con el sonido y rumbo que Fernando Arbex; alma mater de los Brincos, tomaría con su próxima agrupación: ALACRAN. Hacia el final de la canción, sin embargo, el tema va mutando hacia un corto pero significativo segmento sicodélico el cual sirve para introducir la segunda sección.
 ANGEL FELT, esta segunda parte mas que una balada es una especie de cántico iniciático que como el subtítulo lo dice, es una proclamación solemne que hacia el final se hace bastante perturbadora. La melodía es entonada con un timbre en una atmósfera digna de SPOOKY TOOTH en su CEREMONY. El final de este pasaje está muy bien logrado al punto que podría servir para musicalizar cualquier pesadilla de H.P.Lovecraft con bastante credibilidad. Tal atmosfera es la propicia para introducir esta vez la tercera.
HELL'S DOOR, es un pasaje en el cual se nos propopone avanzar por un rock mas duro en el cual la repetición machacante del bajo y la guitarra contrasta con la libertad de la batería. Con un profano coro repitiendo en contrapunto con la voz solista las nefastas cualidades del ángel caído. Esto da paso a la cuarta y ultima.
BODY SOUL, es una bella pieza cuya composición se enmarca en el mejor rock canterburiano con flauta y órgano, terminando con el apacible sonido del mar y las gaviotas.
El álbum lo completan seis temas más.
PROMISES DREAMS, bellísima composición de corte sicodélico con armonización vocal impecable, decir que está a la altura de los mejores Hollies no es ninguna aberración.
EMANCIPATION, uno de los temas que también se encuentra en la versión en castellano. Un rock de corte british-progresivo con mucho soporte Hammond a cargo del coautor del tema, el tecladista Oscar Lazprilla.
BODY MONEY LOVE, también muy británico, pero en este caso cercano a los MAN y los PRETTY THINGS en sus etapas mas sicodélicas, excelente tema con juego de voces a lo Moody Blues.
MISERY PAIN, mas de cinco minutos para un rock progresivo de primera con interludio y diálogos entre guitarra y teclado.
WHERE IS MY LOVE, posiblemente este mundo no merece una melodía tan bella. Es que aquí estamos frente a  la “a whiter shade of pale” o la “  night satin white” del rock español. Un  final apoteósico digno del mejor rock sinfónico cierra esta  imperdible canción.
IF I WERE YOU, cierra este extraordinario disco. Una pieza de corte sicodélico con ciertas reminiscencias del beat de los  Small Faces o los Kinks.
En resumen, esta suite y el consiguiente álbum es una gloria del rock español  y dado la calidad y el año en que se hizo, puede con toda propiedad ubicarse en los catálogos más exigentes del rock clásico.

Los Brincos eran:
  • Fernando Arbex: drums,
  • Manolo Gonzalez bass,
  • Oscar Lazprilla: keyboards,
  • Ricky Morales: guitar,
  • Miguel Morales: guitar.
Spain, 2004.